9. /17 MARTIE 2022 - INVITAȚIE LA OPERĂ, OPERETĂ, BALET

RUDOLF NUREEV

Rudolf Khametovich Nurenyev ( / NJ ʊər I ɛ F , NJ ʊ R Eɪ ɛ F / NJ ʊ R Eɪ ɛ F / NJ -EF, Nyuurrr-Ay -ef ; Tatar / Bashkir : Рудольф хәмит улы нуриев; Rusă: Рудольф хаметович нурев , IPA:  [ rʊˈdolʲf xɐˈmʲetəvʲɪtɕ nʊˈrʲejɪf] ; 17 martie 1938 – 6 ianuarie 1993) a fost un dansator și coregraf de balet de origine sovietică . Nureyev este considerat de unii cel mai mare dansator de balet masculin al generației sale. ^{[1] [2] [3][4]}

Rudolf Nureev
Nureyev în 1973
Născut	Rudolf Khametovich Nureyev 17 martie 1938 Lângă Irkutsk , RSFS rusă , Uniunea Sovietică
Decedat	6 ianuarie 1993 (54 de ani) Levallois-Perret , Franța
Loc de odihnă	Cimitirul Sainte-Geneviève-des-Bois , Paris, Franța
Cetățenie	Uniunea Sovietică (până în 1961) Apatrid (1961–1982) Austria (din 1982)
Alma Mater	Şcoala de balet Mariinsky
Ocupaţie	Dansator Coregraf Director de balet
ani activi	1958–1992
Înălţime	173 cm (5 ft 8 in)
Partener(i)	Erik Bruhn (1961–1986, moartea lui Bruhn) Robert Tracy (1978–1993, moartea lui Nureyev)
Site-ul web	nureyev.org

Nureyev s-a născut într -un tren transiberian lângă Irkutsk , Siberia , Uniunea Sovietică , într-o familie tătară . Și-a început cariera timpurie cu compania care în epoca sovietică se numea Baletul Kirov (numit acum sub numele său original, Baletul Mariinsky) din Leningrad . El a dezertat din Uniunea Sovietică în Occident în 1961, în ciuda eforturilor KGB de a-l opri. ^[5] Aceasta a fost prima dezertare a unui artist sovietic în timpul Războiului Rece și a creat o senzație internațională. A continuat să danseze cu The Royal Balletla Londra și din 1983 până în 1989 a fost director al Baletului Operei din Paris . Nureyev a fost, de asemenea, coregraf, care a servit ca coregraf șef al Baletului Operei din Paris. El a produs propriile interpretări ale numeroaselor lucrări clasice, ^[6] inclusiv Lacul lebedelor , Giselle și La Bayadère . ^[7]

Cuprins

Tinerețe

Bunicul lui Nureyev, Nurakhmet Fazlievich Fazliev, și tatăl său, Khamit Fazleevich Nureyev (1903–1985), erau din Asanovo în volost Sharipov din districtul Ufa al guvernoratului Ufa (acum districtul Ufa al Republicii Bashkortostan ). Mama sa, Farida Agliullovna Nureyeva (Agliullova) (1907–1987), s-a născut în satul Tatarskoye Tyugulbaevo, Kuznechikhinsky volost, guvernoratul Kazan (acum Districtul Alkeyevsky al Republicii Tatarstan ).

Nureyev s-a născut într -un tren transiberian lângă Irkutsk, Siberia, în timp ce mama sa Farida călătorea la Vladivostok , unde era staționat tatăl său Khamet, un comisar politic al Armatei Roșii . ^[8] A fost crescut ca singurul fiu cu trei surori mai mari într-o familie musulmană tătară . ^{[9] [10] [11]}În autobiografia sa, Nureyev a notat despre moștenirea sa tătară: "Mama mea s-a născut în frumosul oraș antic Kazan. Suntem musulmani. Tatăl s-a născut într-un mic sat de lângă Ufa, capitala Republicii Bashkiria. Astfel, atât rudele noastre sunt tătari și bașkiri. Nu pot defini exact ce înseamnă pentru mine să fiu tătar, și nu rus, dar simt această diferență în mine. Sângele nostru tătar curge cumva mai repede și este mereu gata să fiarbă". ^[12]

Carieră

Educație la Academia Vaganova

Când mama sa i-a luat pe Nureyev și surorile sale într-o reprezentație a baletului Cântecul Macarelor , el s-a îndrăgostit de dans. ^[8] În copilărie, a fost încurajat să danseze în spectacole populare Bashkir, iar precocitatea sa a fost remarcată curând de profesori care l-au încurajat să se antreneze la Leningrad (acum Sankt Petersburg). Într-o oprire la Moscova cu o companie locală de balet, Nureyev a audiat pentru compania de balet Bolshoi și a fost acceptat. Cu toate acestea, a simțit că școala de balet Mariinsky era cea mai bună, așa că a părăsit compania locală de turism și a cumpărat un bilet la Leningrad. ^[13]

Din cauza perturbării vieții culturale sovietice cauzate de cel de-al Doilea Război Mondial, Nureyev nu s-a putut înscrie la o școală importantă de balet până în 1955, la vârsta de 17 ani, când a fost acceptat de Academia Vaganova de Balet Rus din Leningrad, școala asociată a Mariinsky. Balet. Maestrul de balet Alexander Ivanovici Pușkin s-a interesat de el profesional și i-a permis lui Nureyev să trăiască cu el și soția sa. ^[14]

Director cu Kirov Balet

După absolvirea sa în 1958, Nureyev s-a alăturat baletului Kirov (acum Mariinsky). El a depășit imediat nivelul de corp și a primit roluri solo ca dansator principal încă de la început. ^[2] Nureyev a colaborat în mod regulat cu Natalia Dudinskaya , balerina principală a companiei și soția directorului acesteia, Konstantin Sergeyev . Dudinskaya, care era cu 26 de ani mai mare decât el, l-a ales mai întâi ca partener ^[14] în baletul Laurencia .

În scurt timp, Nureyev a devenit unul dintre cei mai cunoscuți dansatori ai Uniunii Sovietice. Din 1958 până în 1961, în cei trei ani petrecuți cu Kirov, a dansat 15 roluri, de obicei alături de partenerul său, Ninel Kurgapkina , cu care a fost foarte bine împerecheat, deși ea era cu aproape un deceniu mai în vârstă decât el. ^[15] Nureyev și Kurgapkina au fost invitați să danseze la o adunare la dacha lui Hrușciov , ^[14] iar în 1959 li sa permis să călătorească în afara Uniunii Sovietice, dansând la Viena la Festivalul Internațional al Tineretului. Nu după mult timp, de la Ministerul Culturii i s-a spus că nu va mai avea voie să plece din nou în străinătate. ^[16]Într-un incident memorabil, Nureyev a întrerupt o reprezentație a lui Don Quijote timp de 40 de minute, insistând să danseze în colanți și nu în pantalonii obișnuiți. A cedat în cele din urmă, dar codul său vestimentar preferat a fost adoptat în spectacolele ulterioare. ^[14]

Dezertare pe aeroportul din Paris

Rudolf Nureyev după dezertarea sa din Uniunea Sovietică în 1961.

Până la sfârșitul anilor 1950, Nureyev devenise o senzație în Uniunea Sovietică.

Totuși, în timp ce Baletul Kirov se pregătea să plece într-un turneu la Paris și Londra, caracterul rebel și atitudinea nonconformistă a lui Nureyev l-au făcut un candidat improbabil pentru călătorie, pe care guvernul sovietic o considera crucială pentru ambițiile sale de a-și demonstra „supremația culturală”. „peste Occident. În plus, tensiunile creșteau între Nureyev și directorul artistic al lui Kirov, Konstantin Sergeyev, care era și soțul fostei partenere de dans a lui Nureyev, Natalia Dudinskaya. ^[17] După ce un reprezentant al organizatorilor francezi de turneu l-a văzut pe Nureyev dansând la Leningrad în 1960, organizatorii francezi au cerut autorităților sovietice să-l lase să danseze la Paris și i s-a permis să meargă. ^[14]

La Paris, spectacolele sale au electrizat publicul și criticii. Oliver Merlin din Le Monde a scris:

Nu voi uita niciodată sosirea lui alergând în spatele scenei și felul lui ca de pisică de a se ține vizavi de rampă. Purta o centură albă peste un costum de ultramarin, avea ochi mari sălbatici și obraji scobiți sub un turban acoperit cu un jet de pene, coapse bombate, colanți imaculați. Acesta era deja Nijinsky în Firebird . ^[18]

Nureyev a fost văzut că a încălcat regulile cu privire la amestecul cu străinii și ar fi frecventat barurile gay din Paris, ceea ce a alarmat conducerea Kirov ^[19] și agenții KGB care îl observau. KGB-ul a vrut să-l trimită înapoi în Uniunea Sovietică. La 16 iunie 1961, când compania Kirov s-a adunat la aeroportul Le Bourget din Paris pentru a zbura la Londra, Sergheev l-a luat deoparte pe Nureyev și i-a spus că trebuie să se întoarcă la Moscova pentru o performanță specială la Kremlin , mai degrabă decât să meargă la Londra cu restul. al companiei. Nureyev a devenit suspicios și a refuzat.

Apoi i s-a spus că mama lui s-a îmbolnăvit grav și că trebuie să meargă imediat acasă să o vadă. ^[20] Nureyev a refuzat din nou, crezând că la întoarcerea în URSS era probabil să fie închis. Cu ajutorul poliției franceze și al unei prietene din Paris, Clara Saint, care fusese logodită cu Vincent Malraux, fiul ministrului francez al Culturii, André Malraux , ^[21] Nureyev a scăpat de îngrijitorii KGB și a cerut azil. Sergheev și KGB-ul au încercat să-l descurajeze, dar a ales să rămână la Paris.

În decurs de o săptămână, a fost semnat de Marele Ballet du Marquis de Cuevas și a interpretat Frumoasa adormită cu Nina Vyroubova .

Într-un turneu prin Danemarca l-a întâlnit pe Erik Bruhn , solist la Baletul Regal Danez . ^[22] Bruhn a devenit iubitul său, cel mai apropiat prieten și protectorul său până la moartea lui Bruhn în 1986. ^[23] El și Bruhn au apărut amândoi ca dansatori invitați cu noul înființat Australian Ballet la Her Majesty's Theatre, Sydney, în decembrie 1962.

Autoritățile sovietice i-au făcut pe tatăl, mama și profesorul de dans al lui Nureev Pușkin să-i scrie scrisori, îndemnându-l să se întoarcă, fără efect. ^[14] Deși a făcut o petiție guvernului sovietic de mulți ani să i se permită să-și viziteze mama, nu i s-a permis să facă acest lucru până în 1987, când mama lui era pe moarte și Mihail Gorbaciov a consimțit la această vizită.

În 1989, a fost invitat să danseze rolul lui James din La Sylphide cu Baletul Mariinsky la Teatrul Mariinsky din Leningrad . ^[24] Vizita i-a oferit ocazia să-i vadă pe mulți dintre profesorii și colegii pe care nu-i mai văzuse de la dezertare. ^[25]

Baletul Regal

Dansator principal

Nureyev cu Liliana Cosi la Roma, 1972.

Dame Ninette de Valois i-a oferit un contract pentru a se alătura Baletului Regal ca dansator principal. Cu toate acestea, în timpul petrecut în companie, mulți critici s-au înfuriat, deoarece Nureyev a făcut schimbări substanțiale în producțiile Lacul lebedelor și Giselle. ^[26] Nureyev a rămas la Baletul Regal până în 1970, când a fost promovat artist invitat principal, permițându-i să se concentreze asupra programului său tot mai mare de apariții și turnee internaționale. A continuat să cânte regulat cu The Royal Ballet până când și-a angajat viitorul pentru Baletul Operei din Paris în anii 1980.

Fonteyn și Nureyev

Margot Fonteyn , Fred Astaire și Nureyev dintr-o apariție din 1965 la emisiunea de televiziune din SUA The Hollywood Palace .

Prima apariție a lui Nureyev cu Prima Balerina Dame Margot Fonteyn a fost într-o matinată de balet organizată de The Royal Ballet: Giselle , 21 februarie 1962. ^[27] Evenimentul a avut loc în sprijinul Academiei Regale de Dans , o organizație de predare a baletului clasic a cărei ea ea a fost presedinte. A dansat Poème Tragique , un solo coregrafiat de Frederick Ashton , și pas de deux Black Swan din Lacul Lebedelor . Au fost atât de bine primiți încât Fonteyn și Nureyev au început să formeze un parteneriat care a durat mulți ani. Au avut premiera Romeo și Julieta pentru companie în 1965. ^[28]Fanii duo-ului își rupea programele pentru a face confetti care să fie aruncate cu bucurie asupra dansatorilor. Nureyev și Fonteyn ar putea face până la 20 de apeluri cortină . ^[27] [29]

La 11 iulie 1967, Fonteyn și Nureyev, după ce au concertat în San Francisco, au fost arestați pe acoperișurile din apropiere, după ce au fugit în timpul unui raid al poliției într-o casă din districtul Haight-Ashbury . Aceștia au fost eliberați, iar acuzațiile de tulburare a liniștii și de vizitare a unui loc în care s-a folosit marijuana au fost renunțate mai târziu în acea zi, din lipsa unor dovezi suficiente. ^[30]

Alte apariții internaționale

Printre multe apariții în America de Nord, Nureyev a dezvoltat o legătură de lungă durată cu Baletul Național al Canadei, apărând ca artist invitat de multe ori. În 1972, a pus în scenă o nouă producție spectaculoasă de Frumoasa adormită pentru companie, cu propria sa coregrafie suplimentară sporind-o pe cea a lui Petipa. Producția a făcut turnee pe scară largă în SUA și Canada după rularea sa inițială la Toronto, dintre care o reprezentație a fost televizată în direct și ulterior difuzată în video.

Printre balerinele Baletului Național, Nureyev a colaborat cel mai frecvent cu Veronica Tennant și Karen Kain . În 1975, Nureyev a lucrat intens cu American Ballet Theatre , reînviind Le Corsaire cu Gelsey Kirkland. A recreat Frumoasa adormită, Lacul lebedelor și Ramonda cu Cynthia Gregory. Gregory și Brun s-au alăturat lui Nureyev într-un pas des trois din puțin cunoscutul balet August Bournonville La Ventana. ^[31]

Director al Baletului Operei din Paris

În ianuarie 1982, Austria a acordat cetățenia lui Nureyev, punând capăt a peste douăzeci de ani de apatridie . ^[32] [33] În 1983, a fost numit director al Baletului Operei din Paris , unde, pe lângă regie, a continuat să danseze și să promoveze dansatorii mai tineri. A rămas acolo ca dansator și coregraf șef până în 1989. Printre dansatorii pe care i-a îndrumat s-au numărat Sylvie Guillem , Isabelle Guérin , Manuel Legris , Elisabeth Maurin, Élisabeth Platel , Charles Jude și Monique Loudières .

Directoratul artistic al Baletului Operei din Paris a fost un mare succes, scoțând compania dintr-o perioadă întunecată. A sa Frumoasa adormită rămâne în repertoriu și a fost reînviată și filmată cu protejatul său Manuel Legris în frunte.

În ciuda bolii înaintate spre sfârșitul mandatului său, a lucrat neobosit, punând în scenă versiuni noi ale vechilor standby-uri și comandând unele dintre cele mai inovatoare lucrări coregrafice ale timpului său. Propul său Romeo și Julieta a fost un succes popular. Când s-a îmbolnăvit spre sfârșitul vieții, a lucrat la o producție finală La Bayadère , care urmărește îndeaproape versiunea Baletului Mariinsky pe care a dansat-o în tinerețe.

Ultimii ani

Când SIDA a apărut în știrile Franței în jurul anului 1982, Nureyev a luat puțin în seamă. Dansatorul a fost testat pozitiv pentru HIV în 1984, dar timp de câțiva ani a negat pur și simplu că ceva nu era în neregulă cu sănătatea lui. Cu toate acestea, până la sfârșitul anilor 1980, capacitățile sale diminuate i-au dezamăgit pe admiratorii săi, care au avut amintiri frumoase despre priceperea și priceperea sa remarcabilă. ^[34] Nureyev a început un declin marcat abia în vara lui 1991 și a intrat în faza finală a bolii în primăvara anului 1992. ^[35]

În martie 1992, trăind cu SIDA avansat, a vizitat Kazanul și a apărut ca dirijor în fața publicului la Teatrul Academic de Operă și Balet Musa Cälil Tatar, care acum prezintă Festivalul Rudolf Nureyev din Tatarstan . ^[36] [37] Întors la Paris, cu febră mare, a fost internat la spitalul Notre Dame du Perpétuel Secours din Levallois-Perret , o suburbie la nord-vest de Paris, și a fost operat de pericardită , o inflamație a sacului membranos. în jurul inimii. În acel moment, ceea ce l-a inspirat să lupte împotriva bolii a fost speranța că va putea îndeplini o invitație de a conduce Romeo și Julieta lui Prokofiev la unTeatrul American Ballet beneficiază pe 6 mai 1992 la Metropolitan Opera House din New York. A făcut asta și a fost bucuros la recepție. ^[35]

În iulie 1992, Nureyev a prezentat semne reînnoite de pericardită, dar a decis să renunțe la continuarea tratamentului. Ultima sa apariție publică a fost pe 8 octombrie 1992, la premiera la Palais Garnier a unei noi producții La Bayadère , pe care a coregrafiat-o după Marius Petipa pentru Baletul Operei din Paris . Nureyev reușise să obțină o fotocopie a partiturii originale de Minkus când se afla în Rusia în 1989. ^[38] Baletul a fost un triumf personal, deși gravitatea stării sale era evidentă. Ministrul francez al Culturii , Jack Lang , i-a oferit în acea seară pe scenă cel mai înalt premiu cultural al Franței, Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres . ^[35]

Moarte

Mormântul lui Nureyev din Sainte-Geneviève-des-Bois

Nureyev a reintrat la spitalul Notre Dame du Perpétuel Secours din Levallois-Perret la 20 noiembrie 1992 și a rămas acolo până la moartea sa din cauza complicațiilor de SIDA la vârsta de 54 de ani, la 6 ianuarie 1993. Înmormântarea sa a avut loc în foaierul de marmură al Operei Garnier din Paris. . Mulți au adus un omagiu strălucirii sale ca dansator. Un astfel de omagiu a venit de la Oleg Vinogradov de la Baletul Mariinsky, declarând: „Ce a făcut Nureyev în vest, nu ar fi putut niciodată să facă aici”. ^[39]

Mormântul lui Nureyev, la cimitirul rusesc din Sainte-Geneviève-des-Bois , lângă Paris, prezintă un mormânt drapat într-un mozaic al unui covor oriental. Nureyev a fost un colecționar avid de covoare frumoase și textile antice. ^{[35] [36] [40]} Pe măsură ce sicriul său a fost coborât în ​​pământ, s-a cântat muzica din ultimul act al lui Giselle și pantofii lui de balet au fost aruncați în mormânt împreună cu crinii albi. ^[41]

Tribute

1997 Copertă poștală rusă în onoarea lui Nureyev

După atâția ani în care i s-a refuzat un loc în istoria Baletului Mariinsky, reputația lui Nureev a fost restaurată. ^[39] Numele său a fost reintrat în istoria lui Mariinsky, deși a dansat acolo doar trei ani. Unele dintre efectele sale personale au fost expuse la muzeul teatrului din ceea ce este acum Sankt Petersburg . ^[39] O sală de repetiții a fost numită în onoarea lui la celebra Academie Vaganova. ^[39] În octombrie 2013, Centre National du Costume de Scène are o colecție permanentă de costume ale lui Nureyev „care oferă vizitatorilor un sentiment al personalității sale exuberant, vagabond și pasiunii pentru tot ce era rar și frumos”. ^[42] În 2015, a fost inclus înLegacy Walk . ^[43]

De la moartea sa în 1993, Opera din Paris a instituit o tradiție de a prezenta o seară de dans omagiu lui Nureyev la fiecare 10 ani. Deoarece s-a născut în martie, aceste spectacole au fost date până acum pe 20 martie 2003 și 6 martie 2013. ^[44] Colegii lui Nureyev care vorbesc despre el și își amintesc, precum Mihail Baryshnikov , sunt adesea profund mișcați. ^[45] [46]

Repertoriu

O listă selectată de spectacole de balet, producții de balet și balete originale. ^[47]

• Laurencia – Frondoso
• Lacul lebedelor – Prințul Siegfried, Rothbart
• Spărgătorul de nuci – Drosselmeyer, Prinț
• Frumoasa Adormită – Pasăre Albastră, Prințul Florimund (Desiree)
• Marguerite și Armand – Armand
• La Bayadere – Solor
• Raymonda – Patru Cavaleri, Jean de Brienne
• Giselle – Contele Albert
• Don Quijote – Basilio
• Le Corsaire – un sclav
• Romeo și Julieta – Romeo, Mercutio
• La Sylphide – James
• Petrushka – Petrushka
• Le Spectre de la rose – Spiritul Trandafirului
• Scheherazade – Sclava de Aur
• După-amiaza Restul Faunului – Faun
• Apollo – Apollo
• Tânărul și moartea – Tinerețe
• Fiu risipitor
• Phaedra's Dream , coregrafiat de Martha Graham în rolul lui Hippolyte.
• Paradisul pierdut , coregrafie de Roland Petit
• Les Sylphides – Tineret
• Hamlet de Robert Helpmann – Hamlet
• Cenușăreasa , a coregrafiat și produs Nureyev.
• Gayane , coregrafie de Nina Anisimova (performanță solo).
• Pierrot Lunaire coregrafiat de Glen Tetley în rolul lui Pierrot.
• Lucifer , coregrafie de Martha Graham – Lucifer
• Idiot de Valery Panov – Prințul Mișkin
• Coppélia
• Songs of a Wayfarer , coregrafie de Maurice Béjart
• Ritualul primăverii
• Pavana Maurului – Othello
• Orpheus , coregrafiat de George Balanchine ca rolul lui Orpheus.
• Cântece fără cuvinte , coregrafie de Hans van Manen
• The Tempest , coregrafie de Nureyev în rolul lui Prospero.
• Night Journey , coregrafie de Martha Graham în rolul lui Oedip.
• The Scarlet Letter , coregrafie de Martha Graham în rolul Rev. Dimsdale.
• Notre Dame din Paris , coregrafie de Roland Petit în rolul lui Quasimodo.
• La Esmeralda , coregrafie de Vakhtang Chabukiani.

Parteneriate de dans

Yvette Chauviré de la Baletul Operei din Paris a dansat adesea cu Nureyev; el a descris-o drept „legendă”. ^[48] ​​(Chauviré a participat la înmormântarea sa cu dansatoarea și actrița franceză Leslie Caron .) ^[49]

La Baletul Regal, Nureyev și Margot Fonteyn au devenit parteneri de dans de lungă durată. Nureyev a spus odată despre Fonteyn, care era cu 19 ani mai în vârstă decât el, că au dansat cu „un corp, un suflet”. Împreună, Nureyev și Fonteyn au avut premiera baletului lui Sir Frederick Ashton , Marguerite and Armand , un balet dansat pe Sonata pentru pian în si minor a lui Liszt , care a devenit piesa lor emblematică. Kenneth MacMillan a fost forțat să le permită să-și prezinte premiera Romeo și Julieta , care era destinată altor doi dansatori, Lynn Seymour și Christopher Gable . ^[50] Există filme ale parteneriatului lor înLes Sylphides , Lacul lebedelor , Romeo și Julieta și alte roluri. Ei au continuat să danseze împreună mulți ani după plecarea lui Nureyev de la Baletul Regal. Ultima lor reprezentație împreună a fost în Baroque Pas de Trois pe 16 septembrie 1988, când Fonteyn avea 69 de ani, Nureyev avea 50 de ani, cu Carla Fracci , în vârstă de 52 de ani, jucând și ea.

El a sărbătorit un alt parteneriat de lungă durată cu Eva Evdokimova . Ei au apărut pentru prima dată împreună în La Sylphide (1971) și în 1975 el a ales-o drept Frumoasa Adormită în punerea în scenă pentru London Festival Ballet . Evdokimova a rămas partenerul său preferat pentru multe apariții și turnee pe tot globul cu „Nureyev și prietenii” timp de mai bine de cincisprezece ani.

În timpul debutului său pe scenă americană în 1962, Nureyev a colaborat și cu Sonia Arova la Academia de Muzică din New York din Brooklyn . În colaborare cu Baletul Operei din Chicago a lui Ruth Page , au interpretat Grand pas de deux din Don Quijote . ^{[51] [52] [53] [54]}

Moştenire

Ca o influență

Nureyev îl antrenează pe Devon Carney în producția sa din Don Quijote .

Video extern
Nureyev și Baletul Joffrey în Tribute to Nijinsky dansing de la PBS : Petrouchka (Fokine) Le Spectre de la Rose (Fokine) L'Apres midi d'un Faune (Nijinsky) în 1981

Nureyev a fost mai presus de toate un pasionat pentru tehnica clasică, iar stăpânirea ei a făcut din el un model pentru o întreagă generație de dansatori. Dacă standardul dansului masculin a crescut atât de vizibil în Occident după anii 1960, a fost în mare parte din cauza inspirației lui Nureyev. ^[2]

Influența lui Nureyev asupra lumii baletului a schimbat percepția dansatorilor; în propriile sale producții ale clasicilor rolurile masculine au primit mult mai multă coregrafie. ^[55] O altă influență importantă a fost trecerea granițelor dintre baletul clasic și dansul modern, interpretând ambele. ^[56] Astăzi este normal ca dansatorii să primească pregătire în ambele stiluri, dar Nureyev a fost inițiatorul și a excelat în dansul modern și clasic. El a făcut tot posibilul să lucreze cu marea dansului modern, Martha Graham , și ea a creat o lucrare special pentru el. ^[57] În timp ce Gene Kellya făcut multe pentru a combina stilurile moderne și clasice în film, el provenea dintr-un mediu de „dans popular” mai influențat de Dansul Modern, în timp ce Nureyev a făcut pași mari în obținerea acceptării dansului modern în sfera „Baletul clasic”. ^[57]

Carisma, angajamentul și generozitatea lui Nureyev au fost de așa natură încât nu și-a transmis doar cunoștințele. ^[58] El a personificat școala vieții pentru un dansator. Câțiva dansatori, care erau directori la Baletul Operei din Paris sub conducerea sa, au devenit ei înșiși directori de balet, inspirați să continue munca și ideile lui Nureyev. Manuel Legris este directorul Baletului de Stat din Viena , Laurent Hilaire este directorul de balet al Teatrului Stanislavski din Moscova și Charles Jude directorul de balet al Grand Théâtre de Bordeaux . ^[58]

Mihail Baryshnikov , celălalt mare dansator care, la fel ca Nureyev, a dezertat în Occident, îl ține pe Nureyev la mare stima. Baryshnikov a spus într-un interviu că Nureyev a fost un om neobișnuit din toate punctele de vedere, instinctiv, inteligență, curiozitate constantă și disciplină extraordinară, acesta era scopul lui de viață și, desigur, dragostea în spectacol. ^[45] [59]

Tehnica și căutarea perfecțiunii

Nureyev a început cu întârziere la balet și a trebuit să-și perfecționeze tehnica pentru a avea succes. John Tooley a scris că Nureyev a crescut foarte sărac și a trebuit să compenseze trei până la cinci ani de studii de balet la o școală de balet de nivel înalt, dându-i un impuls decisiv pentru a dobândi maximum de abilități tehnice ^[60] și pentru a deveni cel mai bun. dansator care lucrează la perfecțiune pe parcursul întregii sale cariere. ^[61] Provocarea pentru toți dansatorii cu care a lucrat Nureyev a fost să urmeze exemplul și să-și împărtășească angajamentul total pentru dans. Avocații care descriu exact fenomenul Nureyev sunt John Tooley , fostul director general al Operei Regale din Londra, Pierre Bergé, fost președinte al Opérei Bastille, locul de desfășurare a Baletului Operei din Paris (pe lângă Palais Garnier) și Manuel Legris , dansator principal al Baletului Operei din Paris nominalizat de Nureyev la New York.

Nureyev a spus așa: „Eu abordez dansul dintr-un unghi diferit față de cei care încep să danseze la 8 sau 9 ani. Cei care au studiat de la început nu pun niciodată la îndoială nimic”. ^[62] Nureyev a intrat la Academia de Balet Vaganova la vârsta de doar 17 ani, rămânând acolo doar 3 ani, în comparație cu dansatorii care devin de obicei dansatori principali după ce au intrat în școala Vaganova la 9 ani și trec prin cei 9 ani de educație de dans. Nureyev a fost contemporan cu Vladimir Vasiliev , care a fost premierul dansator la Bolșoi. Mai târziu, Nureyev a fost un predecesor al lui Mihail Baryshnikovla Baletul Kirov, acum Teatrul Mariinsky. Spre deosebire de Vasiliev și Baryshnikov, Nureyev nu și-a construit reputația pe succesul în competițiile internaționale de balet, ci mai degrabă prin spectacolele și imaginea sa populară.

În mod paradoxal, atât Nureyev, cât și Mihail Baryshnikov au devenit maeștri ai perfecțiunii în dans. ^{[60] [1] [63]} Dansul și viața erau una și aceeași, Pierre Bergé a spus despre Nureyev: „Era un dansator ca orice alt dansator. Este extraordinar să ai 19 puncte din 20. Este extrem de rar să faci. să ai 20 din 20. Cu toate acestea, să ai 21 din 20 este și mai rar. Și aceasta a fost situația cu Nureyev." ^[64] [65] Legris a spus: „Rudolf Nureyev a fost un tren de mare viteză (era un TGV).” ^[66] [67] Lucrul cu Nureyev presupunea nevoia de a se autodepăși și „a călca pe ea”. ^[68]

Viata personala

Nureyev în 1968, la 30 de ani

Nureyev nu avea prea multă răbdare cu regulile, limitările și ordinea ierarhică și avea uneori un temperament volatil. ^[69] Era predispus să facă crize de furie în public atunci când era frustrat. ^[70] Nerăbdarea sa s-a arătat mai ales atunci când eșecurile altora au interferat cu munca lui.

A socializat cu Gore Vidal , Freddie Mercury , Jackie Kennedy Onassis , Mick Jagger , Liza Minnelli , Andy Warhol , Lee Radziwill și Talitha Pol , Jessye Norman , Tamara Toumanova și a vizitat ocazional discoteca Studio 54 din New York la sfârșitul anilor 1970, dar a dezvoltat un intoleranță față de celebrități. ^[71] El a păstrat vechile prietenii în și în afara lumii baletului timp de zeci de ani și a fost considerat a fi un prieten loial și generos. ^[72]

Majoritatea balerinelor cu care a dansat Nureyev, inclusiv Antoinette Sibley , Cynthia Gregory , Gelsey Kirkland și Annette Page , i-au adus un omagiu ca partener grijuliu. Era cunoscut ca fiind extrem de generos cu multe balerine, care i-au creditat că i-a ajutat în momentele dificile. În special, balerina canadiană Lynn Seymour – tulburată când i s-a refuzat posibilitatea de a prezenta în premieră Romeo și Julieta lui MacMillan  – spune că Nureyev a găsit adesea proiecte pentru ea chiar și atunci când suferea de probleme cu greutatea și depresie și, astfel, a avut probleme în a găsi roluri. ^[73]

În funcție de sursă, Nureyev este descris fie ca fiind bisexual, ^[74] [75] deoarece a avut relații heterosexuale ca bărbat mai tânăr, fie homosexual. ^{[76] [77] [78]} A avut o viață de relație tulbure, cu numeroase vizite la băi și pickup-uri anonime. ^[70] Nureyev l-a cunoscut pe Erik Bruhn , celebrul dansator danez , după ce Nureyev a dezertat în Occident în 1961. Nureyev a fost un mare admirator al lui Bruhn, după ce a văzut spectacole filmate ale danezului în turneu în Uniunea Sovietică cu Teatrul American de Balet , deși stilistic cei doi dansatori erau foarte diferiti. Bruhn și Nureyev au devenit un cuplu ^[76] [79]iar cei doi au rămas împreună din când în când, cu o relație foarte volatilă timp de 25 de ani, până la moartea lui Bruhn în 1986. ^[80]

În 1973, Nureyev l-a întâlnit pe dansatorul american în vârstă de 23 de ani și student la arte clasice Robert Tracy ^[78] și a început o poveste de dragoste de doi ani și jumătate. Ulterior, Tracy a devenit secretara și însoțitorul lui Nureyev timp de peste 14 ani într-o relație deschisă pe termen lung, până la moarte. Potrivit lui Tracy, Nureyev a spus că a avut o relație cu trei femei în viața sa, că și-a dorit întotdeauna un fiu și că odată a avut planuri să tată unul cu Nastassja Kinski . ^[55]

Premii si onoruri

Cavaler al Legiunii de Onoare ( Franța ) [81]

Comandant al Ordre des Arts et des Lettres (Franța) [82]

Film, televiziune și roluri muzicale

Poster al filmului documentar rusesc din 2012 despre Nureyev, Rudolf Nureyev: Demon rebel

În 1962, Nureyev și-a făcut debutul pe ecran într-o versiune de film a Les Sylphides . El a decis să nu aibă o carieră de actor pentru a se ramifica în dansul modern cu Baletul Național Olandez ^[83] în 1968. Nureyev și-a făcut debutul în 1962 la televiziunea din America, în parteneriat cu Maria Tallchief , dansând pas de deux din piesa lui August Bournonville . Festivalul de flori din Genzano la ora de telefon cu clopoțel . ^{[51] [84] [85]}

În 1972, Sir Robert Helpmann l-a invitat să facă un turneu în Australia cu producția lui Nureyev Don Quijote . ^[86] În 1973, o versiune cinematografică a lui Don Quijote a fost regizată de Nureyev și Helpmann și îi prezintă pe Nureyev în rolul lui Basilio , Lucette Aldous în rolul lui Kitri , Helpmann în rolul lui Don Quijote și artiști ai baletului australian .

În 1972, Nureyev a fost invitat în specialul de televiziune al lui David Winters The Special London Bridge Special . ^[87] În 1973, a apărut într-un cameo pentru The Morecambe & Wise Show Special Christmas.

În 1977, Nureyev l-a jucat pe Rudolph Valentino în filmul lui Ken Russell Valentino .

În 1978, a apărut ca invitat în serialul de televiziune The Muppet Show ^[88] , unde a dansat într-o parodie numită „Swine Lake”, a cântat „ Baby, It’s Cold Outside ” într-un duet la saună cu Miss Piggy și a cântat și a dansat clapete în finala emisiunii, „ Călărie, cravată albă și cozi ”. Apariția sa este creditată cu faptul că serialul lui Jim Henson devine unul dintre programele căutate în care să apară. ^[89]

În 1983, a avut un rol fără dans în filmul Exposed cu Nastassja Kinski .

În 1989, a făcut un turneu în Statele Unite și Canada timp de 24 de săptămâni, cu o renaștere a musicalului de Broadway The King and I.

Filme documentare

• Rudolf Noureev au travail à la barre ( Rudolf Noureev Exercising at the Barre ) (1970) (4 min 13) ^[90]
• Nureyev (1981), de Thames Television . Include un interviu sincer, precum și acces la el în studio. ^[91]
• Nureyev (1991). Regizat de Patricia Foy, documentarul de 90 de minute prezintă suișurile și coborâșurile carierei lui Nureyev și relația sa profesională cu Margot Fonteyn, despre depresia sa zvonită și efectul său general asupra dansului modern. ^[92]
• Rudolf Nureyev - Așa cum este (1991). Regizat de Nikolai Boronin, documentarul sovietic de 47 de minute despre Nureyev include și un lung interviu cu Nureyev în timpul vizitei sale la Leningrad în 1990. ^[93]
• Nureyev: Din Rusia cu dragoste (2007), de John Bridcut
• Rudolf Nureyev: Demon rebel (2012). Regizat de Tatyana Malova, documentarul rus explorează viața lui Nureyev. Documentarul a fost lansat la aniversarea a 80 de ani de la nașterea lui Nureyev. ^[94]
• Rudolf Nureyev – Dance To Freedom (2015), Richard Curson Smith
• Rudolf Nureev. Insula visului său (2016) ( rusă : Рудольф Нуреев. Остров его мечты, Rudolf Nureyev. Ostrov ego mechty ) de Evgeniya Tirdatova
• Nureyev: Ridicarea cortinei (2018). Regizat de David și Jacqui Morris, documentarul analizează viața extraordinară a lui Nureyev, cu interviuri de arhivă și secvențe de dans. ^[95]

Reprezentare postumă în cărți și film

Cărți

• McCann, Colum (2003). Dansator . Weidenfeld. ISBN 978-0-8050-6792-7.Roman bazat pe viața lui Nureyev.

Film

• Corbul alb (2018). ^[96] [97] Regizat de Ralph Fiennes , Oleg Ivenko îl joacă pe Nureyev ca adult. ^[98] Filmul culminează cu dezertarea sa de la Aeroportul Le Bourget, când avea 23 de ani. Scenele anterioare povestesc viața lui Nureyev: de la nașterea lui la bordul trenului, până la lecțiile din copilărie în dansul său natal tătar , „dăruirea lui nemiloasă” pentru forma de artă, pregătirea sa riguroasă și spectacolele timpurii de balet la Teatrul Mariinsky. Filmul arată tendința lui puternică individualistă și comportamentul distante, uneori părând arogant și chiar crud. ^[99]

Best of Rudolf Nureyev - The Greatest Male Ballet Dancer -

Tchaikowsky - Swan Lake - Rudolf Nureyev - Margot Fonteyn

Rudolph Nureyev - Tatar Dance ballet “Gayane"