vineri, 2 decembrie 2022

 7. /3 DECEMBRIE 2022 - MUZICĂ, PE O ARIPĂ DE CÂNT


ANDY WILLIAMS


Andy Williams
Williams în 1966
Williams în 1966
Informații generale
Numele de naștereHoward Andrew Williams
Născut3 decembrie 1927
Wall Lake, Iowa , SUA
Decedat25 septembrie 2012 (în vârstă de 84 de ani)
Branson, Missouri , SUA
genuriPop tradițional , ușor de ascultat
Ocupație(e)Cântăreț, actor, producător de discuri
Instrument(e)Voce
ani activi1938–2012
Etichete
Site-ul webandywilliams .com

Howard Andrew Williams (3 decembrie 1927 – 25 septembrie 2012) a fost un cântăreț american. El a înregistrat 43 de albume în cariera sa, dintre care cincisprezece au fost certificate de aur [1] și trei certificate de platină. [2] De asemenea, a fost nominalizat la șase premii Grammy . A găzduit The Andy Williams Show , o emisiune de varietate de televiziune, din 1962 până în 1971, împreună cu numeroase programe speciale TV. Spectacolul Andy Williams a câștigat trei premii Emmy. A vândut peste 45 de milioane de discuri în întreaga lume, inclusiv peste 10 milioane de unități certificate în Statele Unite. [3] [4]

Williams a fost activ în industria muzicală timp de peste 70 de ani până la moartea sa din cauza cancerului de vezică urinară în 2012, la vârsta de 84 de ani.

Viața timpurie și educație [ editare ]

Williams sa născut în Wall Lake, Iowa , [5] din Florence ( născută Finley) și Jay Emerson Williams, care lucrau în asigurări și oficiul poștal. [6] În timp ce locuia în Cheviot, Ohio , Williams a urmat liceul Western Hills din Cincinnati, Ohio . A terminat liceul la University High School , în West Los Angeles , din cauza mutării familiei sale în California . La 17 ani, Williams sa alăturat Marinei Comerciale a Statelor Unite și a servit până la sfârșitul celui de -al Doilea Război Mondial . [7] [8] [9]

Cariera [ editează ]

1938–1952: începutul carierei [ edit ]

Williams a avut trei frați mai mari – Bob , Don și Dick Williams . Prima sa reprezentație a fost într-un cor de copii de la biserica prezbiteriană locală . [5] Frații săi și el au format cvartetul Williams Brothers [5] la sfârșitul anului 1938 și au cântat la radio în Midwest , mai întâi la OMS din Des Moines, Iowa , și mai târziu la WLS din Chicago și WLW din Cincinnati.

Mutându-se la Los Angeles în 1943, frații Williams au cântat alături de Bing Crosby în albumul său de succes din 1944 „ Swinging on a Star ”. Au apărut în patru filme muzicale: Janie (1944), Kansas City Kitty (1944), Something in the Wind (1947) și Ladies' Man (1947).

Un mit persistent susține că, în adolescență, viitoarea vedetă a cântat pentru personajul lui Lauren Bacall din lungmetrajul din 1944 To Have and Have Not . Potrivit unor surse autorizate, inclusiv Howard Hawks și însăși Bacall, acest lucru nu a fost adevărat. Williams și unele cântărețe au fost testate să dubleze pentru Bacall din cauza temerilor că nu avea abilitățile vocale necesare, dar acele temeri au fost umbrite de dorința de a o face pe Bacall să cânte singur, în ciuda talentului ei vocal imperfect. [10]

Frații Williams au fost semnați de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) pentru a apărea în Anchors Aweigh and Ziegfeld Follies (1945), dar înainte de a trece în fața camerelor, fratele cel mai mare, Bob, a fost recrutat în serviciul militar, iar contractul grupului a fost anulat. . Kay Thompson , o fostă vedetă de radio care era acum șef al departamentului vocal la MGM, avea un nas pentru talent și ia angajat pe cei trei frați Williams rămași să cânte în corul ei mare pe multe coloane sonore pentru filme MGM, inclusiv The Harvey Girls (1946) . Când Bob și-a încheiat serviciul militar, Kay i-a angajat pe toți cei patru frați pentru a cânta pe coloana sonoră pentru Good News (1947).

Până atunci, Thompson s-a săturat să lucreze în culise la MGM, așa că cu cei patru băieți Williams ca cântăreți și dansatori de rezervă, ea a format un club de noapte, Kay Thompson și frații Williams. Au debutat în Las Vegas în 1947 și au devenit o senzație peste noapte. În decurs de un an, au fost cel mai bine plătit club de noapte din lume, doborând recorduri oriunde au apărut.

Williams a dezvăluit în memoriile sale, Moon River and Me, că Thompson și el s-au implicat romantic în timpul turneului, în ciuda diferenței de vârstă (el avea 19 ani, iar ea 38). Actul s-a despărțit în 1949, dar s-a reunit pentru un alt turneu de mare succes din toamna lui 1951 până în vara anului 1953. După aceea, cei patru frați s-au separat. Un itinerariu complet al ambelor tururi este listat pe site-ul web de biografie Kay Thompson. [11]

Williams și Thompson au rămas însă foarte apropiați, atât pe plan personal, cât și profesional. Ea a îndrumat apariția lui ca vedetă solo. Ea l-a antrenat, i-a scris aranjamentele și a compus multe melodii pe care le-a înregistrat, inclusiv hitul său din top-20 din 1958 „ Promise Me, Love ” și, mai târziu, „Kay Thompson’s Jingle Bells” în albumul său de Crăciun, numărul unu din 1964, Andy Williams. . Folosind contactele ei în afaceri, Thompson l-a ajutat pe Williams să obțină un concert de televiziune revoluționar ca cântăreț special timp de doi ani și jumătate în Tonight Starring Steve Allen ; a ajutat faptul că producătorul serialului, Bill Harbach, a fost fostul aghiotant al lui Kay . Thompson a obținut și lui Williams un contract revoluționar de înregistrare cu Cadence Records, al cărui proprietar, Archie Bleyer , a primit pauze timpurii în carieră din cauza lui Kay și îi datora o favoare. Între timp, Williams a cântat copie de rezervă pentru multe dintre înregistrările lui Thompson din anii 1950, inclusiv hitul ei din top 40 „Eloise”, bazat pe cele mai bine vândute cărți despre fetița răutăcioasă care locuiește la Hotelul Plaza din New York.

Williams într-o fotografie publicitară, 1960

Thompson a fost, de asemenea, consultant creativ și aranjator vocal în cele trei seriale de televiziune ale rețelei de înlocuire de vară ale lui Williams în 1957, 1958 și 1959. În vara anului 1961, Thompson a călătorit cu Williams și l-a antrenat pe tot parcursul rolului său principal într-un turneu de vară. musicalul Pal Joey . Relația lor personală și profesională s-a încheiat în sfârșit în 1962, după ce Williams a cunoscut și s-a căsătorit cu Claudine Longet , iar Thompson s-a mutat la Roma.

1953–1961: ani de cadență [ editare ]

Cariera solo a lui Williams a început în 1953. [5] El a înregistrat șase părți pentru casa de discuri „X” a lui RCA Victor , dar niciuna nu a fost un hit popular. [12]

După ce a obținut un loc ca obișnuit la Tonight Starring Steve Allen în 1954, [2] Williams a semnat un contract de înregistrare cu Cadence Records , o mică casă de discuri din New York, condusă de dirijorul Archie Bleyer . Cel de-al treilea single al lui Williams, „ Canadian Sunset ”, a ajuns pe locul șapte în top 10 în august 1956; a fost urmat în februarie 1957 de singurul său hit numărul unu în Billboard , „Butterfly” , o acoperire a unui disc Charlie Gracie . „Butterfly” a fost, de asemenea, numărul unu timp de două săptămâni în UK Singles Chart în mai 1957. Au urmat mai multe înregistrări de succes, inclusiv „ Hawaian Wedding Song”." (numărul SUA 11), " Ești sincer? „ (numărul trei în SUA în februarie 1958), „ The Village of St. Bernadette ” (numărul șapte în SUA în decembrie 1959), „ Lonely Street ” (numărul cinci în SUA în septembrie 1959) și „ I Like Your Kind of Love ” cu Peggy Powers (numărul opt din SUA în mai 1957).

1962–1980: anii Columbia [ editare ]

Williams în 1963

Pe 15 decembrie 1961, Williams s-a căsătorit cu Claudine Longet și a semnat cu Columbia Records . Primul său album cu Columbia, Danny Boy and Other Songs I Love to Sing , a fost un succes în topuri, ajungând pe locul 19. Apoi i s-a cerut să cânte „Moon River”, tema din Breakfast at Tiffany's , la Premiile Academiei din 1962 , unde a câștigat cel mai bun cântec original. [13] Archie Bleyer de la Cadence îi spusese anterior lui Williams că „Moon River” nu va fi un hit, [14] dar producătorii Columbia l-au încurajat pe Andy să înregistreze cântecul împreună cu alte 11 teme de film pentru un album. După ce Williams a interpretat melodia la premii, aceasta a devenit un hit. Moon River și alte teme grozave de filmapoi vândut în toată țara, strângând aprecieri de critică și propulsând-o pe Williams către celebritate. Albumul a rămas în topuri în următorii trei ani și a ajuns pe locul trei. În 1963, producătorul lui Williams, Robert Mersey , l-a încurajat să înregistreze „ Can’t Get Used to Losing You ” ca parte B a „ Days of Wine and Roses ”. Inițial lui Williams nu i-a plăcut melodia pop, preferând melodia Mancini, dar „Can’t Get Used to Losing You” a ajuns pe locul doi în SUA și Marea Britanie. [15] Albumul care conține ambele melodii, Days of Wine and Roses și Other TV Requests , a ocupat primul loc în topurile albumelor timp de 16 săptămâni.

Din 1962 până în 1972, Williams a fost unul dintre cei mai populari vocaliști din țară și a semnat cu ceea ce era la acea vreme cel mai mare contract de înregistrare din istorie. [16] El a fost în primul rând un artist de album și, la un moment dat, a înregistrat mai multe albume de aur decât orice interpret solo, cu excepția lui Frank Sinatra , Johnny Mathis și Elvis Presley . Până în 1973, el a câștigat până la 17 premii pentru albume de aur. Printre albumele sale de succes din această perioadă s-au numărat The Andy Williams Christmas Album , Dear Heart , The Shadow of Your Smile , Love, Andy , Happy Heart , Get Together with Andy Williams , Love Story, și Tema dragostei de la Naș . Aceste înregistrări, împreună cu afinitatea lui naturală pentru muzica anilor 1960 și începutul anilor 1970, s-au combinat pentru a-l face unul dintre cei mai buni cântăreți ușor de ascultat ai acelei epoci.

În Marea Britanie, Williams a continuat să ajungă în topuri până în 1978. Albumele Dear Heart (1965), Love Andy (1967), Can't Help Falling in Love (1970), Andy Williams Show (1970), Home Lovin' Man (numărul unu, 1971), Solitaire (1973), The Way We Were (1974) și Reflections (1978) au ajuns în top 10.

Williams a creat o relație indirectă de colaborare cu Henry Mancini , deși nu au înregistrat niciodată împreună. Atât „Moon River”, cât și „Days of Wine and Roses” au fost scrise de Mancini, cu versuri de Johnny Mercer . Williams a cântat „ Dear Heart ” a lui Mancini la Premiile Academiei din 1965 și „ The Sweetheart Tree ” (scrisă și cu Mercer) la Premiile din 1966.

Pe 5 august 1966, cazinoul și clubul de noapte Caesars Palace , cu 14 etaje și 700 de camere, s-a deschis în Las Vegas, Nevada , cu producția teatrală „Rome Swings”, în care a jucat Williams. A cântat în fața unei mulțimi sold-out în showroom-ul Circus Maximus. A fost titlul de titlu pentru Caesars pentru următorii 20 de ani.

Pe 17 septembrie 1968, Columbia a lansat un single din două cântece pe care Williams le-a cântat la înmormântarea prietenului său apropiat Robert F. Kennedy : „ The Battle Hymn of the Republic ” și „ Ave Maria ” a lui Franz Schubert . Acestea nu au fost niciodată lansate pe o înregistrare de lungă durată , dar au apărut în mai multe compilații ale producției lui Williams.

Williams în 1966

Williams a concurat, de asemenea, pe piața single-urilor orientată spre adolescenți și a avut câteva hituri în topuri, inclusiv „ Can’t Get Used to Losing You ”, „ Happy Heart ” și „Where Do I Begin” , piesa tematică din filmul de succes Love din 1970. Povestea . În plus, Williams a ajuns în top 10 al clasamentului single-urilor din Marea Britanie cu „ Almost There ” (1964), „ Can’t Help Falling in Love ” (1970), „ Home Lovin’ Man ” (1970) și „Solitaire” ( 1973).

Williams și Petula Clark au înregistrat „ Happy Heart ” cam în aceeași perioadă, chiar înainte de apariția sa în a doua ei specială NBC-TV. Neștiind că ea lansează melodia ca single, el a cerut să o interpreteze în emisiune. Expunerea a dus în cele din urmă la cel mai mare succes al cântecului. Piesa „Happy Heart” a fost folosită pentru scena finală și creditele de sfârșit ale filmului de debut al regizorului , câștigător de premii al lui Danny Boyle , Shallow Grave (1994).

1962–1971: Spectacolul Andy Williams [ edit ]

Williams în 1969

Pe baza experienței sale cu Allen și a unor emisiuni de soiuri pe termen scurt din anii 1950, el a devenit vedeta propriei sale emisiuni de soiuri săptămânale de televiziune în toamna anului 1962. Deși a fost anulată după 1963 din cauza ratingurilor scăzute, spectacolul a fost apoi sponsorizat pentru a face 12 speciale săptămânale în sezonul 1963–64. Acest serial, The Andy Williams Show , a câștigat trei premii Emmy pentru programul de soiuri remarcabil. Printre obișnuiții săi în seriale s-au numărat Frații Osmond . A renunțat la spectacolul de soiuri în 1971, când era încă popular, continuând cu trei speciale pe an. Specialele sale de Crăciun, care au apărut regulat până în 1974 și intermitent din 1982 până în anii 1990, au fost printre cele mai populare ale genului. [17]Williams a înregistrat opt ​​albume de Crăciun de-a lungul anilor și a fost cunoscut drept „Mr. Christmas”, [17] datorită specialiștilor sale perene de Crăciun și succesului „ It’s the Most Wonderful Time of the Year ”.

Williams a găzduit cele mai multe emisiuni Grammy - șapte emisiuni consecutive - de la cea de-a 13-a ediție anuală a Premiilor Grammy în 1971 până la cea de -a 19-a premii în 1977. Sa întors la televiziune cu un serial sindicalizat de jumătate de oră în 1976–77.

La începutul anilor 1970, când administrația Nixon a încercat să-l deporteze pe John Lennon , Williams a fost un apărător deschis al dreptului fostului Beatle de a rămâne în Statele Unite. [18] Williams este inclus în montajul de caricaturi de pe coperta albumului din 1973 al lui Ringo Starr , Ringo .

Williams a cântat în timpul spectacolului de pauză de la Super Bowl VII în ianuarie 1973, desfășurat la Los Angeles Memorial Coliseum . [19] [20]

1991–2012: La Moon River Theatre [ editare ]

În iunie 1991, fratele lui Williams, Don, l-a invitat în micul oraș Ozarks Branson, Missouri . Don Williams la acea vreme era managerul artistului Ray Stevens , care tocmai deschisese un teatru în Branson. În timp ce participa la spectacolul lui Stevens, Williams a fost încurajat de numeroși oaspeți Branson să deschidă un loc în oraș. [21] Acest lucru l-a determinat pe Williams să-și construiască propriul teatru în Branson la timp pentru sezonul 1992, [22] deschiderea în cele din urmă la 1 mai 1992, sub numele de Teatrul Moon River. [23] Numele provine din cântecul lui semnătură. A continuat să devină primul teatru care a fost prezentat vreodată în Architectural Digest și a câștigat, de asemenea, premiul pentru conservare din 1992 de la State ofMissouri . [23]

Teatrul a fost proiectat să se îmbine cu terenul accidentat al Munților Ozark . [24] Inițial plănuise un teatru în stil marmură care să amintească de Pavilionul Dorothy Chandler din Los Angeles, dar în curând sa răzgândit. Compania Larson din Tucson, Arizona, a fabricat o secțiune de rocă pe autostrada 76 din Missouri, iar teatrul a fost în curând cuprins de cascade, iazuri pline de koi , ferigi și copaci originari din Ozarks. Interiorul teatrului încorporează exteriorul. Copaci și plante sunt văzuți în cele trei holuri ale teatrului. Podelele din stejar sunt însoțite de pereți din mahon cu dungi africane, umpluți cu imagini ale spectacolului Andy Williams .. Pasiunea lui Williams pentru artă poate fi văzută și peste tot. De la începutul carierei sale, Williams a acumulat mai multe picturi și sculpturi și a decis să-și umple teatrul cu colecția sa. Frankenthaler , Diebenkorn , Oldenburg , Pollock , Klee și Moore sunt o mică listă de artiști ale căror lucrări sunt expuse la Teatrul Moon River. [23]

Sala de spectacole a teatrului poate găzdui 2.054 de persoane. Scaunele și covoarele se potrivesc cu colecția de covoare Navajo a lui Williams și sunt verde pădure, magenta, auriu și albastru. În interiorul auditoriului sunt expuse 19 kimonouri japoneze . Scena a găzduit numeroase spectacole și vedete invitate. Pe scenă, lui Williams i s-au alăturat Glen Campbell , Ann-Margret , Petula Clark și Charo .

Când s-a deschis pentru prima dată, a fost unic, deoarece a lui a fost primul act non-country care a fost deschis în orașul de atunci cu muzică country. Au urmat curând și alți animatori din afara țării, precum Bobby Vinton , Tony Orlando , Wayne Newton și Osmond Brothers. [25]

Williams și teatrul său au fost prezentate în trei episoade ale telenovelei As the World Turns în iulie 2007, când mai multe personaje au mers la Branson pentru un concert de „ Gwen Munson ”, susținut la Teatrul Moon River. Simpsons l- au prezentat pe Williams la teatrul său Moon River într-un episod intitulat „ Bart on the Road ”. Nelson Muntz este un fan Andy Williams, iar în episod, el forțează gașca să facă un ocol spre Branson pentru a-și putea vedea idolul. El este redus la lacrimi în timp ce Williams interpretează „Moon River” în timpul celui de-al doilea bis.

În 2007, Williams a deschis Moon River Grill, lângă teatrul său din Branson. Restaurantul este decorat în fotografii de la Andy Williams Show cu vedete precum Diana Ross , Elton John și Sammy Davis Jr. Arta este în centrul restaurantului, cu lucrări ale mai multor artiști, inclusiv Andy Warhol și Robert Indiana . [26]

În 1995, We Need a Little Christmas a devenit al 18-lea album de aur al lui Williams.

Înregistrarea sa din 1967 „ Music to Watch Girls By ” a devenit un mare succes în Marea Britanie pentru o nouă audiență tânără de televiziune în 1999, când a ajuns pe locul 9 după ce a fost prezentată în noile reclame de televiziune pentru Fiat Punto — și mai târziu pentru Diet Pepsi — învingând Vârful inițial al numărului 33 în 1967. O nouă generație i-a adus aminte de înregistrările lui Williams și un turneu sold-out din Marea Britanie a urmat succesul single-ului, determinând o revigorare britanică pentru Williams. În 2002, a reînregistrat „Can’t Take My Eyes Off You” în duet cu actrița și cântăreața britanică Denise van Outen.; a ajuns pe locul 23 în topurile single-urilor din Marea Britanie. A încheiat un turneu sold-out în Regatul Unit și Asia în iarna și vara lui 2007, în care a cântat în mai multe săli de concerte importante, inclusiv Royal Albert Hall , cântând, printre alte clasice, „ Have I Told You ” de Van Morrison . În ultima vreme ”.

Williams a revenit în topurile de single-uri din Marea Britanie cu înregistrarea sa din 1963 din „ It’s the Most Wonderful Time of the Year ” în decembrie 2007, datorită unei reclame pentru Marks & Spencer , ajungând pe locul 21 la prima sa apariție în topurile britanice, ajungând, de asemenea, pe locul 21. 108 în topul 200 al UE. În 2008, el a sincronizat pe buze înregistrarea veche de 45 de ani pentru a-i saluta lui Moș Crăciun la sfârșitul Paradei de Ziua Recunoștinței lui Macy .

Pe 3 octombrie 2009, Williams a apărut live la BBC Strictly Come Dancing [27] la Londra, cântând „Moon River” pentru a promova ediția din Marea Britanie a LP-ului The Very Best of Andy Williams , care a atins vârful pe locul 10 în topul pop principal. .

Afaceri de afaceri [ editare ]

În 1964, Williams a devenit în cele din urmă proprietarul casetelor principale Cadence, pe care le-a licențiat ocazional Columbia, incluzând nu numai propriile înregistrări, ci și pe cele ale colegilor săi de etichetă din epoca Cadence: Everly Brothers , Lenny Welch , Chordettes și Johnny . Tillotson . În 1968, deși era încă sub contract cu Columbia pentru propriile înregistrări, Williams a format o companie separată numită Barnaby Records .să se ocupe de reeditarea materialului Cadence, în special a celui al Everly Brothers (unul dintre primele LP-uri Barnaby a fost un set dublu de LP-uri cu hiturile lungi epuizate de Cadence ale Brothers) și artiști noi. Barnaby a avut, de asemenea, câteva hituri de top 40 în anii 1970 cu artistul nou Ray Stevens (care a făcut un spectacol de vară înlocuitor pentru Williams în 1970), inclusiv hituri numărul unu precum „ Everything Is Beautiful ” în 1970 și „ The Streak ” în 1974. Tot în 1970, Barnaby a semnat și a lansat primul album al unui cântăreț-compozitor necunoscut pe nume Jimmy Buffett ( Down to Earth ) produs de Travis Turk.

Columbia a fost inițial distribuitorul pentru Barnaby, dar mai târziu de distribuție s-a ocupat mai întâi de MGM Records și apoi de General Recorded Tape . Odată ce Barnaby și-a încetat activitatea ca o companie de discuri funcțională la sfârșitul anilor 1970, Williams a licențiat vechiul material Cadence la diferite alte case de discuri (cum ar fi Varèse Sarabande și Rhino în SUA) după 1980.

Politică [ editare ]

Williams a fost prieten apropiat cu Robert F. Kennedy și soția sa, Ethel Kennedy , și a făcut campanie pentru Kennedy în cursele primare prezidențiale democrate din 1968 . Williams a fost printre celebritățile care se aflau în anturajul lui Kennedy în hotelul Ambassador din Los Angeles când Kennedy a fost împușcat și rănit mortal de Sirhan Sirhan în iunie 1968. [28] Williams a cântat „Battle Hymn of the Republic” la înmormântarea lui RFK, la cererea lui Ethel. . În august 1969, Williams și Claudine Longet și-au numit fiul nou-născut, Bobby, după Kennedy. Prietenia familiei Williams cu Ethel Kennedy a durat, Williams servind ca escortă pentru Ethel la evenimentele din anii 1970. De asemenea, a strâns fonduri pentru George McGovern ., concertând la concerte benefice . [29]

Williams a spus mai târziu că, în ciuda prieteniei sale cu democrații Kennedy, a fost un republican pe viață . [30] În 2009, el a fost citat de The Daily Telegraph ca l-a acuzat pe președintele Barack Obama că „urmează teoria marxistă” și „dorește ca țara să eșueze”. [31] [32] Williams i-a dat lui Rush Limbaugh permisiunea de a folosi înregistrarea piesei „ Born Free ” ca temă pentru „Actualizarea drepturilor animalelor” din emisiunea de radio a lui Limbaugh – în care o parte a cântecului a fost apoi urmată de focuri de armă – spunând „Hei, e bine pentru mine. Îmi place ce faci cu ea”.[33] Williams a fost invitat la programul radio Glenn Beck în decembrie 2009, introdus de propria sa înregistrare din anii 1960 a „Little Altar Boy”.

Viața personală [ editare ]

Williams cu soția Claudine Longet în 1972

Williams a cunoscut-o pe Claudine Longet , născută în Franța, în Las Vegas, când mașina i s-a stricat și el i-a oferit ajutor. Era dansatoare la acea vreme la Folies Bergère . S-au căsătorit pe 15 decembrie 1961 și, în următorii opt ani, au avut trei copii — Noelle, Christian (mort în 2019) [34] și Robert. [35] După despărțirea în 1970, [36] Williams și Longet au divorțat în 1975, dar au rămas prieteni. [37] În martie 1976, Longet a fost acuzată că și-a împușcat cu moartea iubitul, pilotul de schi alpin Spider Sabich , în Aspen .. Williams a jucat un rol public în evenimentele ulterioare, escortând-o în și dinspre sala de judecată, depunând mărturie despre caracterul ei la proces și oferind asistență juridică. [38] Longet a susținut că împușcătura a fost accidentală și, în cele din urmă, a ispășit 30 de zile de închisoare.

Williams a avut, de asemenea, proprietatea parțială a echipei NBA Phoenix Suns de la înființarea echipei în 1968 și până în 1987. [ citare necesară ]

Pe 3 mai 1991, Williams s-a căsătorit cu Debbie Haas, născută Meyer, pe care a cunoscut-o printr-un prieten comun. Și-au făcut casele la Branson, Missouri și La Quinta, California , unde era cunoscut drept „primarul de onoare”. [17] Williams a fost un colecționar remarcat de artă modernă, iar casele sale au fost prezentate în Architectural Digest . [39]

Locul de naștere al lui Williams din Iowa este o atracție turistică și este deschis cea mai mare parte a anului. [40] [41]

Hobby -uri [ editare ]

Williams a fost un jucător pasionat de golf și a găzduit un turneu de golf PGA Tour în San Diego , între 1968 și 1988, la Torrey Pines . Cunoscut pe atunci sub numele de „Andy Williams San Diego Open”, turneul continuă ca Farmers Insurance Open , disputat de obicei în februarie. A fost, de asemenea, un patinaj competent și ocazional a patinat ca parte a emisiunilor sale de Crăciun de televiziune. [42]

Williams la turneul de golf Bob Hope Classic , 1986

Williams a fost un remarcat colectionar de artă a cărui colecție fusese atârnată în casele sale, birourile sale și în Teatrul Moon River și a fost expusă la Muzeul de Artă Saint Louis în 1997 și 1998. [43] După moartea sa, colecția sa a fost împărțită între mai multe case de licitaţie. Picturile sale au mers la Christie's New York, de unde au adus peste 50 de milioane de dolari. [44] Colecția sa de artă populară a fost vândută la Skinner pentru 2.471.725 USD. [45] Colecția sa de pături Navajo a fost vândută de Sotheby's pe 21 mai 2013, producând 978.506 USD (642.064 GBP). [46] [43]

Boală și moarte [ editare ]

Wikinews are știri legate de:

Într-o apariție surpriză la teatrul său în noiembrie 2011, Williams a anunțat că a fost diagnosticat cu cancer de vezică urinară . [47] După tratamentul de chimioterapie din Houston , el și soția sa s-au mutat într-o casă închiriată în Malibu, California , pentru a fi mai aproape de specialiștii în cancer din zona Los Angeles . [35] [48]

Pe 25 septembrie 2012, Williams a murit de cancer de vezică urinară la vârsta de 84 de ani, la casa sa din Branson, Missouri. [49] [50] [51] [52] Williams a fost incinerat și cenușa lui a fost stropită în calea navigabilă artificială numită Moon River la teatrul său din Branson. [2] Slujba de pomenire pentru Williams a avut loc o lună mai târziu. [53] [54] [55]

Premii și realizări [ edit ]

Spectacolul Andy Williams a câștigat trei premii Emmy în 1963, 1966 și 1967 pentru Seriale de soiuri remarcabile. [56] [57]

Andy Williams a câștigat și șase nominalizări la Grammy: [58] [59]

AnLucrare nominalizatăCategorieRezultat
1959„ Cântec de nuntă hawaian ”Performanță vocală, masculinNominalizat
1962" Danny Boy "Nominalizat
1964Zilele vinului și trandafirilor și alte solicitări TVAlbumul anuluiNominalizat
„ Zilele vinului și trandafirilor ”Performanță vocală, masculinNominalizat
1965Câștigătorul de premii Oscar „Call Me Irresponsabil” și alte melodii de succes din filmeNominalizat
1967Umbra zambetului tauNominalizat

Alte distincții includ:

Discografie [ editare ]

Articolul principal: discografia lui Andy Williams

Discografia extinsă a lui Andy Williams a început odată cu lansarea single-ului din 1948 „Jubilee” ca membru al Williams Brothers alături de Kay Thompson. El a înregistrat primul său album solo, Andy Williams Sings Steve Allen , opt ani mai târziu, și a rămas activ în industria muzicală în următorii 56 de ani, completând 43 de albume de studio, alături de compilații și multe altele.

Albume de studio [ editare ]

Filmografie [ editare ]

Andy Williams Greatest HIts Full Album - Best Songs Of Andy Williams






DORIN LIVIU ZAHARIA

Imagini pentru dorin liviu zaharia
Dorin Liviu Zaharia
Date personale
Născut25 septembrie 1944
Focșani, Vrancea, România[1][2] Modificați la Wikidata
Decedat3 decembrie 1987
București, România[2] Modificați la Wikidata
CetățenieFlag of Romania.svg România Modificați la Wikidata
Ocupațiecompozitor
actor
cântăreț Modificați la Wikidata
Activitate
Alte numeChubby, Ciabi
OrigineBucurești
StudiiUniversitatea din București, Universitatea Națională de Muzică București  Modificați la Wikidata
Gen muzicalrock psihedelic, folk
Instrument(e)voce
Ani de activitate1964 - 1987
Case de discuriElectrecord
Interpretare cuOlimpic '64
Prezență online
Internet Movie Database
Modifică date / text Consultați documentația formatului

Dorin Liviu Zaharia (n. 25 septembrie 1944 – d. 3 decembrie 1987) a fost un cântăreț, compozitor și textier român. Pornind de la numele de scenă al cântărețului american de rock and roll Chubby Checker, Zaharia era poreclit de către colegi și cunoscuți Chubby Zaharia (scris câteodată și Ciabi).

Studii[modificare | modificare sursă]

Inițial autodidact în materie de muzică, Zaharia a fost student al Conservatorului din București fără a-l absolvi, însă. De asemenea, interesul pentru diverse domenii de cunoaștere l-a îndemnat să înceapă studii universitare la mai multe specializări, însă fără a promova vreuna dintre ele.

Activitate[modificare | modificare sursă]

Muzician[modificare | modificare sursă]

Membru fondator al formației Olympic '64, cu care debutează în 1964 la Student Club din București și cu care participă la primele două ediții ale Festivalului Club A (1969, 1971), cu lucrările de operă rock Decameronul focului alb (care, în diverse reprezentații de-a lungul timpului, și-a schimbat formula din decameron – grc. „zece zile” în endecameron, dodecameron – „unsprezece, douăsprezece zile”) și respectiv Karma-Kalyoga, ambele premiate de către juriul festivalului.[3]

În 1970, se editează pe disc single unica apariție a formației în studioul de înregistrare: Cîntic de haiduc/Ziua bradului de noapte.[3] Discul, în ciuda formatului scurt, este considerat unul dintre cele mai bune momente ale muzicii rock românești.[4]

În continuare, compune muzică de film la filmele Nunta de piatră (în colaborare cu Dan Andrei Aldea),[3] Filip cel bun, Tănase Scatiu, Duhul aurului regizate de Dan Pița (primul, împreună cu Mircea Veroiu, în care Zaharia participă și în calitate de actor). Scrie muzică și pentru piese de teatru pentru televiziune și filme de scurt-metraj.[5] În anii optzeci a compus muzica pentru filmele Țapinarii și Lișca regizate de Ioan Cărmăzan.

Zaharia a fost unul dintre primii compozitori de muzică folk ai generației sale, numind-o „nostalgia țăranului orășenizat”.

Actor[modificare | modificare sursă]

Dorin Liviu Zaharia apare în filmul Nunta de piatră, partea „La o nuntă”, în rolul flașnetarului, un personaj simbolic al peliculei.[6]

Alte interese[modificare | modificare sursă]

În probleme de studii mitologice și religioase indiene, Zaharia a fost prieten apropiat cu Ioan Petru Culianu. Criticul literar Dan C. Mihăilescu l-a comparat cu Syd Barrett, primul lider al formației Pink Floyd. De asemenea, Florian Pittiș comenta personajul lui Zaharia ca fiind o trimitere la chitaristul Syd Barrett. Tot el observa că Zaharia a anticipat cu câțiva ani interesul generației flower power pentru cultura indiană și alte modele de gândire ale Orientului; tocmai de aceea, studiile proprii și ajutorul lui Culianu i-au permis introducerea unor astfel de elemente în muzică pe căi mai coerente și ferite de kitsch decât au făcut-o formații importante ale curentului psihedelic.

Moștenire[modificare | modificare sursă]

Piese compuse de el (de exemplu, „Vinovații fără vină”, „Bradu-i brad fără topoare”), alături de versiunea în limba română a piesei italiene «E' la pioggia che va» (compusă de Bob Lind cu titlul "Remember The Rain" și făcută cunoscută în Italia de formația The Rokes, tradusă de Zaharia drept „Ploaia care va veni”) au fost preluate de cunoscuți interpreți sau grupuri, precum Adrian Ivanițchi, Mircea Vintilă și Pasărea Colibri.

Dorin Liviu Zaharia a scris și unele texte fonetice pe melodii cunoscute, precum „Vezi bine, gard des n-ai” (It's Been a Hard Day's Night, The Beatles), „Ogarul” (Oh, Carol, The Rolling Stones), „Elin oribil” (Eleanor Rigby, The Beatles),[7] „Nenea Virgil” (Bungalow Bill, The Beatles) sau „Popa Nan” (Penny Lane, The Beatles).[8]

Dorin Liviu Zaharia - Cantic de haiduc



Olympic '64 Dorin Liviu Zaharia - Ziua Bradului De Noapte




AURICA COTELNIC

Aura
Date personale
Născută (50 de ani) Modificați la Wikidata
Chișinău, RSS Moldovenească, URSS Modificați la Wikidata
CetățenieFlag of Moldova.svg Republica Moldova Modificați la Wikidata
Ocupațiecântăreață Modificați la Wikidata
Activitate
Alma materAcademia de Muzică, Teatru și Arte Plastice  Modificați la Wikidata
Modifică date / text Consultați documentația formatului

Aurica Cotelnic, cunoscută sub numele de scenă Aura (n. , Chișinău, RSS Moldovenească, URSS), este o cântăreață de estradă din Republica Moldova.

Aura a absolvit în 1986 Școala de Muzică nr. 1 din Chișinău, specialitatea pian. A mai studiat la Colegiul de Muzică „Ștefan Neaga” la catedra dirijat coral și la Academia de Muzică „G. Musicescu” (actualmente Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice) la aceeași specialitate.[1]

Și-a început cariera profesională la mijlocul anilor 1990, înregistrând unele lucrări la TeleRadio Moldova. A continuat să evolueze acolo în cadrul diferitor emisiuni. În 1997, este recunoscută drept cea mai populară tânără cântăreață de estradă din Moldova.[1]

Aura a născut două fetițe gemene, Loreta și Beatrice, în anul 2005.[2] A fost căsătorită cu Veaceslav Ceban, funcționar în departamentul penitenciare,[3] dar au divorțat după 15 ani.


Aura şi micile ei vedete vin la „O seară în familie"





MUZICĂ PENTRU SUFLET:

1. 

Best Romantic Melodies By Orchestra - Temptation Collection



2. 

2 Horas Las Melodías Orquestadas Más Bellas - Grandes Éxitos Instrumentales



3. 

Top 20 Most Beautiful Saxophone Melodies🎷 Best relaxing Saxophone Songs Ever🎷Saxophone Music



la

Niciun comentariu:

Trimiteți un comentariu

Abonați-vă la: Postare comentarii (Atom)

 MATERIALE SELECȚIONATE PENTRU 12 IULIE 2024 ISTORIE PE ZILE 12 Iulie Evenimente ·           1153: Anastase IV (Corrado del Suburra), este i...

  • (niciun titlu)
      7. /14 IULIE 2021 - MUZICĂ; PE O ARIPĂ DE CÂNT MARIA TRIPON Maria Tripon Date personale Născută 14 iulie 1962  (58 de ani)  orașul  Negreș...
  • (niciun titlu)
    INVITAȚIE LA OPERĂ, OPERETĂ ȘI BALET 15 Iulie Dorin Teodorescu Dedic acest material drei Dr Andreea Teodorescu! Câteva cuvinte de...
  • (niciun titlu)
    MATERIALE SELECȚIONATE PENTRU MIERCURI 15 IULIE 2020   PARTEA A TREIA - ARTE; GÂNDURI PESTE TIMP; GLUMEȘTE, FII VESEL ȘI VEI RĂMÂNE TÂNĂR...