9. /4 IANUARIE 2022 - INVITAȚIE LA OPERĂ, OPERETĂ, BALET
GIOVANNI BATISTA PERGOLESI
Giovanni Battista Pergolesi (n. 4 ianuarie 1710, Jesi/Ancona - d. 17 martie 1736, Pozzuoli/Napoli), compozitor italian din secolul al XVIII-lea, descendent al unei familii din Pergola, un orășel din provincia Marche, de la care și-a luat și numele.
Biografie[modificare | modificare sursă]
Primele noțiuni de muzică le primește de la un preot din localitatea natală, apoi își continuă educația la școala capelei comunale cu maestrul Mondini. Dovedind un talent natural, cu ajutorul financiar al marchizului Cardolo Maria Pianetti, Pergolesi se înscrie în 1727 la Conservatorul din Napoli, unde ia lecții de vioară cu maestrul De Matteis și de contrapunct cu Francesco Durante.
Lucrări muzicale[modificare | modificare sursă]
În timpul studiilor, compune "La fenice sul rogo", oratoriu în două părți, o Messă în Re major și opera "Salustia", cu care își face debutul la teatrul "San Bartolomeo" din Napoli. După absolvirea Conservatoriului, este angajat ca Maestro di Capella de către prințul Stigliano Colonna, unul din electorii municipalității napolitane. Compune prima sa operă bufă, intitulată "Lo frate 'nnamurato" ("Călugărul îndrăgostit"), gen în care Pergolesi este considerat până în zilele noastre ca unul din cei mai importanți compozitori. În 1733 se reprezintă la teatrul "San Bartolomeo" opera "Il prigioner superbo", cu un intermezzo intitulat "La serva padrona", cu care înregistrează un adevărat triumf. Urmează, cu același succes, opera "Adriano in Siria", apoi ultima sa operă bufă, "Il Flaminio", reprezentată în 1735 la "Teatro Nuovo" din Napoli.
Îmbolnăvindu-se de tuberculoză pulmonară, se retrage la mănăstirea capucinilor din Pozzuoli, unde compune capodopera "Stabat Mater" (pentru soprană, contralto, instrumente de coarde și basso continuo). Pergolesi se stinge din viață la 16 martie 1736 în vârstă de numai 26 de ani.
Igor Stravinsky s-a inspirat din unele lucrări ale lui Pergolesi în realizarea muzicii de balet "Pulcinella", compusă în 1919.
LA SERVA PADRONA
La serva padrona , sau The Maid Turned Mistress , este un intermezzo din 1733de Giovanni Battista Pergolesi (1710–1736) pe un libret de Gennaro Federico , după piesa lui Jacopo Angello Nelli. Are o durată de aproximativ 40 de minute, în două părți fără uvertură, și a fost scrisă ca o distracție lejeră în scenă între actele operei serioase a lui Pergolesi Il prigionier superbo . Mai precis, fiecare dintre cele două părți, plasate în același dressing, a jucat în timpul unei pauze a operei în trei acte pentru a-i amuza pe cei care au rămas pe locurile lor.
Libretul lui Federico a fost, de asemenea, stabilit de Giovanni Paisiello , în 1781.
Istoricul performanței
La serva padrona și opera seria pe care o punctează au fost prezentate în premieră la Teatrul San Bartolomeo la 5 septembrie 1733, primele spectacole acolo după un cutremur din anul precedent la Napoli închisese toate teatrele. Ambele au fost scrise de ziua de naștere a Sfintei împărătesi romane Elisabeta Christine de Brunswick-Wolfenbüttel cu câteva zile mai devreme. [1]
Il prigioniero superbo nu a avut succes la vremea sa [2], dar a fost montat în orașul natal al compozitorului, Jesi, de mai multe ori și înregistrat acolo în 1997, 1998 și 2009, fiind filmat în ultimul an. Dar La serva padrona a fost un succes imediat și a devenit propria sa lucrare de sine stătătoare. Publicul l-a găsit atrăgător pentru personajele sale identificabile: servitoare vicleană versus maestru în vârstă. Mai semnificativ, a devenit un model pentru genul operei buffa și o piesă esențială care face legătura între perioadele baroc și clasică . Cu o nouă finală, versiunea sa franceză a oferit catalizatorul infamei Querelle des Bouffons .
Roluri
Rezumat
Partea 1 – dressing
Uberto, un burlac în vârstă, este supărat și nerăbdător pe servitoarea lui, Serpina, pentru că ea nu i-a adus astăzi ciocolata lui . Serpina a devenit atât de arogantă încât se crede stăpâna gospodăriei. Într-adevăr, când Uberto îi cheamă pălăria, peruca și haina, Serpina îi interzice să iasă din casă, adăugând că de atunci va trebui să se supună ordinelor ei. Apoi, Uberto îi ordonă lui Vespone să-i găsească o femeie cu care să se căsătorească, astfel încât să poată scăpa de Serpina.
Partea 2 – același dressing
Serpina îl convinge pe Vespone să-l păcălească pe Uberto să se căsătorească cu ea. Ea îl informează pe Uberto că se va căsători cu un militar pe nume Tempesta. Ea va părăsi casa lui și își cere scuze pentru comportamentul ei. Vespone, deghizat în Tempesta, sosește și, fără să scoată un cuvânt, cere 4.000 de coroane pentru o zestre . Uberto refuză să plătească o astfel de sumă. Tempesta îl amenință că fie plătește zestrea, fie se căsătorește cu fata. Uberto este de acord să se căsătorească cu Serpina. Serpina și Vespone își dezvăluie trucul; dar Uberto își dă seama că a iubit-o pe fată tot timpul. Se vor căsători până la urmă; iar Serpina va fi acum adevărata stăpână a gospodăriei.
Numerele muzicale
- Partea 1
- Aria: Aspettare e non venire (Uberto)
- Recitativ: Quest'è per me disgrazia (Uberto, Serpina)
- Aria: Semper in contrasti (Uberto)
- Recitativ: In somma delle somme (Serpina, Uberto)
- Arie: Stizzoso, mio stizzoso (Serpina)
- Recitativ: Benissimo. Hai tu inteso? (Uberto, Serpina)
- Duetto: Lo conosco a quegli occhietti (Serpina, Uberto)
- Partea 2
- Recitativ: Or che fatto ti sei (Serpina, Uberto)
- Aria: A Serpina penserete (Serpina)
- Recitativ: Ah! quanto mi sa male (Uberto, Serpina)
- Aria: Son imbrogliato io già (Uberto)
- Recitativ: Favorisca, signor, passi (Serpina, Uberto)
- Duetto final (†): Contento tu sarai (Serpina, Uberto)
(† Mai târziu a devenit obișnuit înlocuirea acestui duet final cu altul: Per te ho io nel core . Aceasta a scris-o compozitorul doi ani mai târziu, în 1735, pentru commedia per musica , Il Flaminio .)
Scoruri
Partiturile operei variază. Edwin F. Kalmus are unul cu omisiuni masive, note greșite și dialog mult vorbit. Boosey & Hawkes are partitura într-o adaptare de operetă de Seymour Barab , cu acompaniament extrem de simplificat și dialog mult vorbit. Casa Ricordi prezintă opera cântată prin; este varianta cea mai folosita. WW Norton & Company include fragmente din partitura integrală (pentru coarde și continuu ) care au numeroase diferențe melodice față de ediția Ricordi, dar se corelează cu înregistrarea cu Siegmund Nimsgern . [4]
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu